Renzo Piano World Tour 2026

È sorprendente quanto sia densa di architetture la Svizzera!

In un territorio relativamente piccolo – tra montagne, laghi e città raccolte – si incontrano case, scuole, musei, terme e infrastrutture firmate da alcuni dei nomi più importanti dell’architettura moderna e contemporanea. Bastano poche ore di viaggio per passare da un’opera all’altra, come si sfogliano le pagine di un libro. Ed è qui che sono nati Le Corbusier, la scuola ticinese, Peter Zumthor, Herzog & de Meuron, personalità e linguaggi molto diversi, accomunati da una stessa origine geografica. Una coincidenza difficile da ignorare.

La Svizzera è da sempre un territorio di confini e sovrapposizioni: quattro lingue, culture differenti, città e paesaggi che cambiano rapidamente attraversando pochi chilometri. Una pluralità che sembra riflettersi anche nel modo di concepire l’architettura.

C’è poi la morfologia del territorio, che non è mai banale o scontata: montagne, laghi, pendenze e una disponibilità limitata di suolo rendono ogni intervento inevitabilmente legato al luogo. Qui costruire significa misurarsi con ciò che esiste, scegliere dove fermarsi, quanto emergere e quanto invece lasciare che sia il paesaggio a parlare. Tutti vincoli, che sono forse la sua chiave di successo, che la rendono radicalmente contemporanea senza perdere mai il contatto con contesto e identità, vale a dire con il “chi sono/da dove vengo”.

Viaggiare in un territorio che copre una superficie pari a meno di un settimo di quello italiano rende evidenti, in poco tempo, sia le differenze che i punti di contatto: cambiano le forme, cambiano i linguaggi, cambiano persino le atmosfere, mentre il paesaggio rimane il filo conduttore. Una varietà che si può capire davvero solo attraversando il territorio, osservandolo da vicino e lasciandosi guidare dalle sue trasformazioni.

Per Le Corbusier il viaggio era scoperta e formazione: ancora giovanissimo, nel 1911 attraversò Balcani, Grecia e Impero ottomano disegnando, osservando e accumulando immagini che non lo lasceranno più, come se il movimento gli avesse insegnato a guardare davvero le cose. Quella curiosità e quell’attenzione al dettaglio, infatti, entrerà a far parte poi dell’edificio stesso, con il concetto di promenade architecturale, dove l’architettura non si guarda da un punto fisso, ma si attraversa percorrendo rampe, superando aperture, e seguendo le sequenze di spazi.

Decenni dopo, Mario Botta, Luigi Snozzi, Aurelio Galfetti e Livio Vacchini concentrarono l’attenzione su un territorio preciso fatto di laghi, montagne, città, villaggi in dialogo continuo. Senza andare lontano, era il territorio stesso a indicare loro la direzione dell’architettura, dando vita a volumi netti, muri, torri, piazze che diventavano punti fermi per organizzare il paesaggio e la sua lettura.

Con il Pritzker Peter Zumthor l’idea di viaggio cambia, spostandosi quasi da esteriore a interiore. Non solo contatto con il paesaggio, ma soprattutto capacità di sentirne la luce, la materia e i suoni, come scrive nel suo libro “Pensare Architettura”. E poi ci sono Herzog & De Meuron (anche loro premi Pritzker), dove il viaggio è sinonimo di confronto con le differenze, che si traduce in un linguaggio mai uguale a se stesso, ma pronto ad accogliere lo spirito del luogo in cui si inserisce.

Ma torniamo al nostro duo italo-spagnolo. Isabel e Filippo, protagonisti di questa ottava edizione, sono finalmente entrati nel vivo del Renzo Piano World Tour 2026!

Rotta verso la Svizzera, ma prima… l’immancabile tappa parigina

Come ogni lungo viaggio architettonico che si rispetti, non si può non partire da Parigi!

La prima tappa, fedele al copione, è segnata dalla soglia dello studio parigino del Renzo Piano Building Workshop.
È il luogo – scrivono i ragazzi “dove edifici straordinari vengono immaginati e realizzati”. Un’emozione non da poco per giovani architetti che si affacciano al mondo della professione.
“L’ingresso dello studio – raccontano – è una ricca biblioteca dove imparare”.